Yamila Guerra y nuestro canto

Yamila Guerra Havana Nights
            Yamila Guerra Havana Nights

Viajé a Los Angeles para encontrarme con el ingeniero de sonido Kevin Walker y mezclar la orquestación del tema “Hemos Sido” y fui invitado a asistir a un evento público de Los Angeles County Museum of Art en la 5905 Wilshire Boulevard, el 31 de agosto del 2,019, en el que iba a actuar en vivo la cantante Yamila Guerra con la orquesta del compositor Yalil Guerra al aire libre. Cuando llegué los músicos estaban tocando sobre una tarima frente a la cual, había cientos de espectadores escuchando los acordes de la introducción de la canción “Babalú Ayé” y en tres pistas de baile, las parejas comenzaron a bailar… ¡Y de qué manera! En el centro de mi atención, una bella joven vestida con una bata cubana se adueñaba del recinto con los giros de una bailarina profesional, cantando con una voz dotada de todos los timbres requeridos para interpretar grandes éxitos de la música cubana y seguidamente cantó” Que viva Chango”. Me percaté que me encontraba en presencia de una legitima heredera de las grandes figuras del escenario de nuestra historia musical, su nombre: Yamila Guerra. leer más

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Antonio Rodríguez Delgado y la consagración al magisterio.

Ofrecemos a los lectores y amantes de la música la entrevista concedida al escritor y compositor Reynaldo Fernández Pavón por el célebre guitarrista, profesor y escritor Antonio Rodríguez Delgado, conocido como “Biki” entre los guitarristas dedicados a la música de concierto. Este profesor y concertista cursó estudios de nivel medio-superior en la Escuela Nacional de Música de la ENA. Recibió clases magistrales del maestro Antonio Lauro en Casa de las Américas en el año 1977 y realizó un postgrado en Pedagogía en el Instituto Superior de Arte en 1981. leer más

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¡Feliz fin de año!

Eniola Publishing y Eniola Records LLC

Les desean un feliz fin de año 2020 en unión de sus familiares y amigos, y un 2021 con salud, paz, amor y prosperidad. Les agradecemos cada minuto que hayan dedicado a nuestras páginas sobre música y literatura. Prometemos hacerles llegar más temas de interés y con mayor calidad el próximo año.

¡Bendiciones!

Equipo de Producción

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Nace un compositor, Rey Fernández Jr.

Eniola Media se complace en dar a conocer a un compositor nacido en el seno de una familia que ha contado con músicos de atril y compositores por generaciones, Rey Fernández Jr. heredero del talento musical de sus predecesores, a temprana edad tomó cursos de piano y ha desarrollado el oficio como autodidacta, un hecho frecuente en la historia de la música cubana.

Graduado de la especialidad de Ingeniería de Sonido y Producción Musical de la Universidad Internacional de Arte y Diseño de Miami, paralelamente a sus estudios universitarios, ha tomado clases magistrales de armonía, morfología y orquestación con Narciso Valdés, arreglista y compositor, los reconocidos orquestadores de Hollywood Norman Ludwin y el compositor y orquestador Conrad Pope. leer más

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Noticias de Vocal Universo

Vocal Universo. Eniola Media News
Por el equipo de promoción de eniolarecords.com

Nuestro colega Vinicius da Silva nos comentó a su regreso de un viaje a Suramérica que había escuchado un cuarteto vocal integrado por mujeres cubanas que impactó el auditorio durante el XII Festival internacional de Música Popular Sonamos Latinoamérica. Se trataba del cuarteto “Vocal Universo “de Pinar del Río, la provincia más occidental de la Isla de Cuba.
El equipo de publicidad de Eniola Records LLC se dio a la tarea de escuchar grabaciones de esta agrupación, y vimos videos que habían sido subidos a la plataforma de youtube.com, así se inició la búsqueda de datos que han permitido escribir este artículo para nuestros lectores. leer más

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“Hemos sido” el misterio de una canción.

Para Reynaldo y Reynaldo Jr. Y para los músicos de “Hemos sido”.

Con mi admiración y un abrazo así de grande,

Manuel Gayol Mecías

Amigo mío, tu canción surge de un sueño. Hay una profunda sed de amor no solo por una mujer ideal, sino por el ser que nos crea la inspiración de vivir. ¿Cómo es posible hablar de un pasado? ¿Decir: “Hemos sido?”, y en un vuelo las metáforas y las imágenes se encuentran en presente y corren al futuro. ¿Cómo explicar esto, amigo?, ¿ese destiempo de las pupilas que miran hacia adentro? ¿Cómo explicar ese hecho de sentir el resplandor entre las manos y, al mismo tiempo, la diversidad del universo descubierto todo en la intimidad de una canción? ¿Cómo…, amigo querido?… ¿Cómo siempre puedes conjugar la canción casi perfecta?, ¿cómo tu voz y tu sentido poético? ¿Cómo…? Si el mundo hoy en día gira al revés, y ya nos quiere impedir la calidez de la rosa y el rostro terso, los ansiosos labios entreabiertos de esa hermosa muchacha que se emociona ante la flor. leer más

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Homenaje al inolvidable músico Alfredo Portela.



Dúo Cervantes
Ariadna López (Piano)
Alfredo Portela (Flauta)

Homenaje al excelso flautista Alfredo Portela López,

                                                                                    Por Reynaldo Fernández Pavón

En los alrededores del Teatro Auditórium Amadeo Roldán, , sede de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, un joven jardinero de profesión, tenía la responsabilidad de atender el diseño ambiental de los jardines que rodean esta obra arquitectónica de La Ciudad de la Habana por las calles calzada y D en el Vedado  institución reconocida  internacionalmente por haber recibido a los directores, compositores y solistas de mayor relevancia de la música de concierto del siglo XX, figuras como Carlos Chávez, Claudio Abbado, Erich Kleiber, Joaquín Turina, Heitor Villalobos, Herbert Von Karajan, Andrés Segovia, Artur Rubinstein, Victoria de los Ángeles, Renata Tebaldi e Igor Stravinski, fueron aplaudidos en el escenario de este teatro, su nombre: Alfredo Portela López, más conocido entre los músicos como “El maestro Portela”. leer más

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Te bastó que te amara

Te bastó que te amara (Video)
Vuela, Reynaldo Fernández Pavón

Cuando entregabas las voces de tu cuerpo,
parecías nacer de mis brazos, a cada momento.
Desde tu vientre me hablaba un niño,
desde tu vida que era mi vida.
Nos miraba la noche, mientras besaba al tiempo.
Me bastó que me amaras,
te bastó con mi pecho.
Cuando entregaba las voces de mi cuerpo,
parecía nacer de tus brazos, a cada momento.
Desde tu vientre me hablaba un niño,
desde mi vida que era tu vida.
Nos miraba la noche,
mientras besaba al tiempo.
Te bastó que te amara
Me bastó con tus pechos.
Llegaste de ternura,
a montar en mi alazán.
Corriendo con mis ojos que a todas partes van.
Y el sudor de tu cuerpo humedeciendo aromas.
Te bastó que te amara,
me bastó con tus pechos.

 

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La música y yo.

Entrevista con la cantautora cubana Zunilda Remigio.

Intérprete acreedora de una sólida carrera en la música popular y tradicional cubana. Se ha presentado con mucho éxito en escenarios de las Antillas Holandesas, Curazao, Islas Bonaire, Aruba, Venezuela, Martinica, Jamaica, San Martín, Angola, Bulgaria, Canadá y España.  Protagonizó con su voz el tema musical de la telenovela “Prefiero la Rosa” y ha participado en producciones como actriz, así como en la conducción de programas musicales de la televisión.

Zunilda, ¿cómo se inicia tu aproximación a la música?
Me gradué de profesora de Geografía y al terminar de impartir clases de esa asignatura en la Secundaria Básica, “Argelia Libre”, y en el Pre-Universitario “Nueva Creación”, en el municipio de la Lisa, donde residía, tomaba clases de canto en la academia de música del maestro Alberto Romaguera. Esther Romaguera, maravillosa cantante lírica, me impartía clases, estaba convencida de que sería una cantante lírica, y montaba obras de Gonzalo Roig, Rodrigo Prat y Adolfo Guzmán, entre otros compositores de ópera y zarzuela.

¿Qué acontecimientos influyeron en tu determinación de dedicarte al canto?
Un amigo de la familia que conocía mi afición por el canto habló con el director del grupo los “Impactos”, me llevó a un ensayo, canté “Cómo fue” del compositor Ernesto Duarte, y me aceptaron como integrante de esta agrupación musical. En este grupo cantaba éxitos internacionales, estuve dos años actuando con ellos y fue una extraordinaria experiencia, en lo musical y lo artístico.
Por aquel entonces escuchaba al cuarteto Los Zafiros, a Elena Burke, a Moraima Secada, a Beatriz Márquez, a Mirtha Medina, a Maggi Carlés, a Argelia Fragoso, a Olga Guillot, a Dulce María Güell, al Moncho (el gitano del bolero), y a cantantes y artistas españoles que se difundían por la radio y se popularizaban en Cuba. Vivía en un barrio de La Habana, donde los vecinos escuchaban buena música, por lo que disfrutaba de las orquestas Aragón, Riverside y Chapotín entre otras. Con estas influencias llegué al mundo de la música.

En la década del 80 cantabas en centros nocturnos y a finales de esa década estudiabas en el Centro de Superación Profesional Ignacio Cervantes, háblame de esa etapa de tu vida.
Para los solistas la primera opción de trabajo era cantar en cabaret, así aprendí, sentada en una silla de producción del Hotel “Habana Libre”, el espectáculo “Una Estrellita en el Caribe”, donde su protagonista era una gran actriz, Moraima Orbera y un elenco de estrellas tales como, Adelaida Raimat, Nereida Naranjo, Anais Abreu, Eddy Peñalver, Larante, Delia Díaz de Villegas y Enriquito Arredondo, pero quedó en mi mente la lógica pedagógica del maestro, debía seguir estudiando canto, integraba la plantilla de una empresa artística y tuve la oportunidad de matricular, en el Centro de Superación Profesional Ignacio Cervantes, donde conocí a Enriqueta Almanza, que me acompañó en la canción “Mi ayer”, de Ñico Rojas, y cuando terminé la pieza me dijo: -Tú eres cantante, y al maestro Luis Carbonell que me citó a su casa y me enseñó muchas cosas que yo deseaba aprender, por él canté “Oguere” y “Que me castigue dios”.

Argelia Fragoso me dio clases de canto y Carmen Fragoso de actuación, también me ayudaron en mi formación académica Angela Norbert y Elcilia Ramos en las asignaturas de solfeo y teoría. Una vez graduada de este centro estuve cinco años en el Hotel “Capri”, con la orquesta “Roberto Faz”, donde cantaba con Rolito, Armadito, el Muso y Puchungo, hasta que hice una audición en el cabaret “Tropicana”, y estuve allí haciendo todos los géneros que suelen hacerse en un centro de producción artístico de esta naturaleza y de tan merecida fama internacional.

¿Podrías mencionar tus influencias más notables? leer más

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A Ramón Cabrera en su Centenario

Ramón “Cabrera” Pavón Argote. EL CANTOR A LAS CIUDADES DE CUBA. (1918 – 2018)
Colaboración de: O. de T. Santos Fernández Pavón

En noviembre del 2018 han cursado 100 años del natalicio de uno de los más grandes compositores de Cuba en todos los tiempos, nos referimos a Ramón Cabrera (Ramón Pavón Argote). Nacido en la Ciudad de Bayamo el 16 de noviembre de 1918, fue el hijo primogénito del matrimonio de Don Ramón Pavón Cabrera y Doña Claudina Argote Vásquez. Siendo niño recibe clases de su padre en teoría y solfeo y con trece años, por su vocación a la composición musical escribe sus primeras canciones. De toda esta creatividad y en plena juventud se estrenan tres (3) temas musicales de su autoría: “Compréndeme Nena”, “Enfurruñao” y “Amarga realidad” grabados en la voz del cantante panameño Camilo Rodríguez por el musicólogo Mariano Mercerón, (ascendiente directo de Ludmila Mercerón Trenard).

RAMÓN “CABRERA” PAVÓN ARGOTE

Amigo entrañable de grandes artistas latinos y europeos, sus obras fueron promocionadas a escala internacional por famosos intérpretes como Celia Cruz, Antonio Machín, Lolita Flores, Vicentico Valdés, Caridad Cuervo, Benny Moré, Orquesta Casino, Servando Díaz, Ana Gabriel, Nelo Sosa, Orquesta Aragón, Guadalupe Pineda, Tito Gómez, Mayelín Naranjo, Sonora Matancera, Oscar D´León, Charles Aznavour, Orquesta Sensación y Abelardo Barroso, Orquesta Riverside, Inocente Iznaga, Orquesta de la Luz, la Original de Manzanillo, y numerosos cantantes con Agrupaciones Musicales de América, Europa y Asia.

Su admiración profesional y fraternal amistad con Celia Cruz le inspiran a componer para ella la canción ‘TU VOZ’, grabada por primera vez en el año 1952 con la Sonora Matancera y la gran interpretación de Celia que le colocó a escala internacional en las primeras listas de popularidad de todos los países de habla hispana.
El aporte del compositor Ramón Cabrera al entregar al cantante Benny Moré las obras “Palma Soriano”, “Guantánamo”, “Manzanillo” (a la Bahía), “Marianao’”y “Santiago de Cuba” que reflejan el amor a Cuba expresado en poesía musical y que fueron interpretadas genialmente por el Bárbaro del Ritmo fue decisivo en la repercusión social del artista, antes del lanzamiento de “Provocadora” del mismo Autor. El hecho de cantar a lo genuino de los pueblos cubanos y su gente, provocaron en retribución popular que el Benny Moré se convirtiera en su ídolo por excelencia.
Ramón Cabrera, considerado el pintor musical de las ciudades de la mayor de las Antillas reafirma tal calificativo en obras como: “La Voz de Baraguá”, situando creaciones como “Oriente Querido”, “Baracoa”, “Banes”, “Santiaguera” entre los grandes éxitos de Tito Gómez con la Orquesta Riverside, dedicadas a los poblados de Cuba. Ramón Fernández Larrea en Kabiosile Ramón Cabrera (2002), destaca: Ramón iluminó con música el atardecer de esos paisajes. Los incrustó en nuestra sangre, y ahí andan deslumbrantes y alegres. Yo he sido uno de sus víctimas.
“Caminito de Zaza”, pieza musical escrita por el compositor bayamés e interpretada por Inocente Iznaga fue publicada en el Hall of Fame Music Co. (BMI), siendo regrabada por la EGREM en 1990 y no es de la autoría del cantante Eliades Ochoa como señalan algunos comentaristas.
De su inmenso repertorio con más de un centenar de piezas musicales son las conocidas obras: “No quiero verte más”, “Delirio”, “Tresero de Manigua”, “Abusadora”, “Llegaste”, “Ya te lo dije”, “Anda Machetero”, “Mulata”, “Nostálgico”, “En el Cabaret”, “Santa Bárbara”, “Con este Son”, “Mona”, “Provocadora”, “Nuestra Guajira”, “Que mala eres”, “Miguel”, “Cartagena”, “Chocolate”, “Realengo18”, “Mujer Feminista”, “Que me haces”, “Cierra esa Radio”, “Banes”, “Cartagena Plateada”, “Incitadora”, “Compréndeme nena”, “Enfurruñao”, “Amarga realidad”, “España”, “Te engañaste corazón”, “No le llames Salsa a mi Son”, “Te he visto de Luto” (pasodoble) y “El Hombre Marinero-Contestación”.


Y es necesario destacar “ESPERANZA” -obra del compositor cubano- que en la 2da mitad del Siglo XX conquistó a Europa, América, Asia, llegando esta melodía hasta Japón y además fue interpretada por multitud de artistas, desde Antonio Machín, Pepe Olmos con la Orquesta Aragón, Los Socios del Ritmo, Emilio Moro, Los Tamara, Javi Cantero, Enrique Montoya, Pedrito Rico, Luis Mariano, Los Españoles, Orquesta Enrique Jorrín, Roberto Algana (a ritmo de tango), Aris San y el canario Victor Rodríguez, hasta Charles Aznavour. Ramón Pavón (Cabrera) Argote ha sido considerado “el Cantor a las Ciudades de Cuba”.
Y tal como señala R. Fernández Larrea: fue “dueño” de muchos pueblos de la isla de Cuba. Ramón Cabrera les cantó, los apresó más bien, en los sueños que armaba y componía, con lenta nostalgia, con una orfebrería que les sobreviviría más allá de casas y entornos. Sin embargo, vino a morir de alguna tristeza inconfesada del otro lado de la tierra, en Madrid, una ciudad que nunca apareció marcada en su anhelo”. Ramón Cabrera falleció en Madrid (España), ciudad donde fue vicepresidente de la Casa de Cuba; lejos de aquellos ríos y del mar a los que amó, el 15 de diciembre de 1993, rodeado de las prosas y notas musicales que le acompañaron durante toda su vida, pero legadas como herencia a los amantes de la música popular del mundo y descendientes familiares.
http://palabrabierta.com/ramon-cabrera-y-benny-more-la-union-de-dos-talentos/
http://www.minotadeprensa.es/nota/11254/el-pintor-musical-de-cuba-ramon-cabrera.html leer más

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